Mladí ladí dětem již osmým rokem pořádá pro děti a jejich rodiče interaktivní vzdělávací koncerty metody hudební výuky Timbalooloo, jejímž tvůrcem je držitel ceny Grammy, izraelsko-americký jazzman, Oran Etkin. Program je určen pro děti ve věku od 3 do 10 let a je již tradiční součástí vzdělávacího programu Mladí ladí dětem v rámci mezinárodního festivalu Mladí ladí jazz.
Interaktivní koncert umožňuje dětem vnímat hudbu skrze jejich fantazii. Pomocí zábavných her, příběhů a písní Oran Etkin ukazuje, že hudba je radost a každý je ve své podstatě muzikantem. Děti se samozřejmě do představení aktivně zapojují, nemusí znát hudební teorii ani hrát na jakýkoliv nástroj. „Dítě je schopné mluvit plynule jazykem hudby, aniž by se muselo zamýšlet nad gramatickými pravidly,“ říká k workshopu sám Oran Etkin. Timbalooloo je klíč k jazyku hudby.
Interaktivní koncerty pod vedením Orana Etkina proběhnou v Praze, Brně, Chomutově a Děčíně a jsou vedeny v angličtině s českým překladem.
Akce probíhá za podpory Ministerstva kultury České republiky a jejími partnery jsou:
Česká pošta
Atrium – Chomutovská knihovna
Mladí ladí dětem již osmým rokem pořádá pro děti a jejich rodiče interaktivní vzdělávací koncerty metody hudební výuky Timbalooloo, jejímž tvůrcem je držitel ceny Grammy, izraelsko-americký jazzman, Oran Etkin. Program je určen pro děti ve věku od 3 do 10 let a je již tradiční součástí vzdělávacího programu Mladí ladí dětem v rámci mezinárodního festivalu Mladí ladí jazz.
Interaktivní koncert umožňuje dětem vnímat hudbu skrze jejich fantazii. Pomocí zábavných her, příběhů a písní Oran Etkin ukazuje, že hudba je radost a každý je ve své podstatě muzikantem. Děti se samozřejmě do představení aktivně zapojují, nemusí znát hudební teorii ani hrát na jakýkoliv nástroj. „Dítě je schopné mluvit plynule jazykem hudby, aniž by se muselo zamýšlet nad gramatickými pravidly,“ říká k workshopu sám Oran Etkin. Timbalooloo je klíč k jazyku hudby.
Interaktivní koncerty pod vedením Orana Etkina proběhnou v Praze, Brně, Chomutově a Děčíně a jsou vedeny v angličtině s českým překladem.
Akce probíhá za podpory Ministerstva kultury České republiky a jejími partnery jsou:
Česká pošta
Zámek Děčín
A spolu s ním i jedna z prvních letošních hudebních akcí pod širým nebem a oslava Mezinárodního dne jazzu. Kde? No přece na Karláku!
Vstupné je dobrovolné, takže není co řešit! Stačí jen dorazit.
Už 30. dubna vás čeká pořádná dávka (nejen) jazzu! Na Karlově náměstí vystoupí afro-jazzoví Nubiyan Twist (UK), elektroničtí Hidden Orchestra (UK), Lenka Dusilová BAND, Martin Brunner Band a Originální pražský synkopický orchestr.
Projekt tvořený spojením společných sil virtuózních hráčů, zkušených producentů a skladatelů pod vedením multiinstrumentalisty a producenta Toma Excella. Kořeny v jazzu, hip-hopu, afrobeatu, latino, soulu, reggae a taneční hudbě a síla destičlenného big bandu!
To vše jsou Nubyian Twist, kteří za sebou kromě nového alba Freedom Fables, MOBO Awards nominace na Jazz Act roku 2021 a live sessions s Gillesem Petersonem, Mary Ann Hobbs a Jamiem Cullumem na BBC Radio 2 mají i svůj britský televizní debut v talk show Later.. with Jools Holland.
Hidden Orchestra je “imaginární orchestr” tvořený skladatelem a producentem Joem Achesonem, žijícím v Brightonu. Spolupracoval i s českým producentem Floexem, který se 30. 4. stane speciálním hostem jejich pražského vystoupení.
Nahrávky Hidden Orchestra, které vychází z jazzu, elektroniky, vlivů vážné hudby, ale i hip hopu, zahrnují širokou škálu hostujících hudebníků z různých zemí, kteří své party nahrávají samostatně a nezávisle na sobě a poté je posílají Joeovi, který je ve svém studiu kompletuje, aby tak vytvořil již zmíněný “imaginární orchestr”.
Hudba tohoto uskupení je spojením temných orchestrálních textur s nahrávkami přírody, basy a všemožných vrstev bicích a perkusí, která tvoří svůj vlastní originální instrumentální svět, který vás pohltí. Hidden Orchestra mimo jiné stojí i za soundtrackem hry Creaks od světoznámého českého studia Amanita Design.
Je jednou z předních tváří české alternativní scény a nebojí se proplouvat hudebním světem napříč žánry. Možná právě proto se její poslední album, za které dostala cenu Anděl v kategorii album roku, jmenuje Řeka.
Lenku Dusilovou zná v Čechách snad každý. 30. 4. se ale na Karlově náměstí představí tak, jak ji ještě neznáte.
Na Mladí ladí jazz Open Air 2022 totiž proběhne premiéra její nové kapely v all-star složení: Igor Ochepovsky, Ondřej Hauser (Prago Union), Michal “Kolouch“ Daněk (Michal Pavlíček, BSP), Jan Aleš (Ochepovsky, Ewa Farna, Klára Vytisková). Dokonalé spojení, které potěší nejednoho hudebního geeka!
Pianista a skladatel Martin Brunner je výraznou postavou českého jazzu. Asi neexistuje jazzový klub v Čechách, kde by Martin někdy nehrál, nebo alespoň nejamoval.
Jeho kapelu tvoří muzikanti, kteří patří ke známým osobnostem naší hudební scény. Na Open Airu kapela zahraje ve složení: Jan Jakubec (Ondřej Pivec), Jiří Šimek (Muff) a Roman Vícha (Muff, Ewa Farna). Repertoár kapely tvoří skladby Martina Brunnera, které jsou tvořeny zajímavými kompozicemi, tepou rytmickými groovy, ale zároveň dávají prostor improvizaci jeho spoluhráčů a každý z muzikantů se tak rovnocenně podílí na jejich výsledné podobě i celkovém zvuku kapely.
Nové album s názvem “Levels of Life” vyšlo v roce 2019 na renomovaném labelu Animal Music. I když hudba stále patří do kategorie jazz, přiznává svoji úctu ke klasickému rocku a fúzím rocku s jazzem, aniž by ztrácela cokoli ze své autentičnosti a progresivnosti.
Orchestr byl založen už na podzim roku 1974 a od doby svého vzniku absolvoval přes 2500 koncertů po celé Evropě, účastnil se mnoha rozhlasových pořadů a taktéž televizních vysílání pro německé, francouzské, švýcarské a britské stanice, nahrál celkem 13 hudebních nosičů a stal se jedním z nejpopulárnějších československých hudebních těles napříč žánry.
Od roku 2018 je orchestr tvořen osmi mladými talentovanými muzikanty, kteří s pokorou a nadšením pokračují v tradici autentického a stylově vytříbeného pojetí jazzu, blues, swingu a taneční hudby 1. poloviny 20. let. Samozřejmostí je i nadále používání zachovaných dobových nástrojů či neúnavné studium nahrávek z 20. let, jejich následná aranžmá a co nejvěrnější umělecké ztvárnění.
A Tondu Dlapu v mafiánském oblečku s psíma dečkama hrajícího na bendžo rozhodně chceš vidět!
Vstupné je již tradičně dobrovolné. Takže platit nemusíte, ale způsobů, jak celý Open Air finančně podpořit bude před samotným koncertem, ale i na místě, celá řada.
Tak vemte všechny své blízké, dobrou náladu a přijďte si s námi užít jazz na Karláku!
Akce se koná za podpory našich partnerů:
Český rozhlas Vltava
Narodni pivovar Budvar
Pražská plynárenská
Hotel Botanique
Městská část Praha 2
a je podpořena Ministerstvem kultury ČR a dále v rámci dotace MHMP na celkovou celoroční činnost organizace Nerudný fest, která pořádá festivaly Mladí ladí jazz, Praha žije hudbou, Koncert pro budoucnost a Student Fest, a to ve výši 3.500.000 Kč.
Hudební cesta vídeňské violoncellistky, zpěvačky a skladatelky Marie Spaemann je tvořena hudební pestrostí i fascinací a nadšením pro objevování rozmanitých tvůrčích procesů. Její hudba je kombinací jazzu a soulu, ale nezapře ani vlivy klasické hudby.
Jako violoncellistka vyhrála mezinárodní soutěž Johannese Brahmse v Pörtschachu. O několik let později absolvovala turné po Německu a Rakousku jako support [dunkelbunt].Marie Spaemann hrála také jako violoncellistka s řadou orchestrů (Severoněmecká filharmonie, Záhřebská filharmonie, Chorvatský komorní orchestr aj.), pravidelně vystupuje na celé řadě mezinárodních festivalů a je sólistkou koncertního programu The World of Hans Zimmer.
Tea Sofia je mladá česká zpěvačka a skladatelka, která v roce 2018 rozvířila místní popovou scénu svým hitem Pretend a ambiciózním EP Unwind. Tea se sice narodila a vyrostla v České republice, ale hrdě se hlásí ke svým srbským a litevským kořenům. Její tvorba se vyznačuje silným hlasem a texty, které autenticky zachycují pocity její generace.
Akce se koná za podpory MK ČR a MČ P5. Dále je podpořena v rámci dotace MHMP na celoroční činnost organizace Nerudný fest, která pořádá festivaly Mladí ladí jazz, Praha žije hudbou, Koncert pro budoucnost a Student Fest, a to ve výši 3.500.000 Kč.
Trio z Los Angeles plující na vlnách alternative R&B, neo soulu a jazzu, které si svými rytmy, soundem a sametovým hlasem zpěvačky Amber získalo oblibu i u Stevieho Wondera nebo Jill Scott. Hudba Moonchild zní jako soundtrack k tomu nejhezčímu snu, který se vám kdy zdál. Nebýváme sentimentální, ale jejich nová deska Starfruit prostě zní jako koncentrovaná láska obalená hiphopovými beaty jak z dílny J Dilla. Směs emotivních textů, elektrického piana, groovy basových linek a dechů, co vás pohladí po duši. Na desce navíc nechybí ani takoví interpreti jako je Lalah Hathaway, Alex Isley a další. Jestliže existuje přesná definice toho, jak má znít neo soul 21. století, tak jsou to právě Moonchild.
Rapper, zpěvák, ale taky herec Austin Antoine ve své hudbě kombinuje klasický boombap sound s R&B a texty o svém životě. Ačkoliv je Austin herec, ve své tvorbě si rozhodně na nic nehraje a je z ní cítit hlavně jedna věc… láska k hudbě.
Akce se koná za podpory MK ČR, MČ Praha 3 a Velvyslanectví USA. Dále je podpořena v rámci dotace MHMP na celoroční činnost organizace Nerudný fest, která pořádá festivaly Mladí ladí jazz, Praha žije hudbou, Koncert pro budoucnost a Student Fest, a to ve výši 3.500.000 Kč.
Fresh zvuk, který byste od Maďarska možná nečekali.
Příliš chytlavý na to, aby to byl jazz,
příliš rozmanitý na to, aby to byl pop,
příliš veselý na to, aby to bylo indie,
příliš trippy na to, aby to byl funk,
a zároveň moc divný na to, aby byl brán vážně.Koncerty kapely Mörk, založené na soulu a funku, jsou hudební cestou mikrovesmírem různých stylů, zvuků, emocí a příběhů. Show, která vás pohltí a nepustí možná ani po jejím skončení.
Na jejich nové desce navíc hostoval vyhlášený trumpetista Takuya Kuroda. A jestli je něco zlatou nálepkou MUST HEAR, pak je to přesně tahle spolupráce.
Kapela fungující jako stroj času, který vás svým soundem hodí přímo na LSD večírek v šedesátých letech a jejich hudba vám zajistí ten nejlepší trip i bez intoxikace. Marcel Gidote’s Holy Crab už jsme vám v Jazz Docku představili, ale rádi si je s vámi vždy dáme znovu.
Koncert finančně podpořili MK ČR, MČ P5, Lisztův Institut – Maďarské kulturní centrum Praha, MVM – Magyar Villamos Művek Zrt, HOTS – Hungarian Oncoming Tunes a Petőfi Kulturális Ügynökség a koná se v rámci cyklu Dny maďarského jazzu. Dále čerpá z dotace MHMP na celoroční činnost organizace Nerudný fest, která pořádá festivaly Mladí ladí jazz, Praha žije hudbou, Koncert pro budoucnost a Student Fest, a to ve výši 3.500.000 Kč.
Březen pokračuje v duchu fresh jazzových kapel, které byste rozhodně měli znát!
Metastavy. To je, když mluví ten druhý. Ten hlas uvnitř. Poslouchat dál? Nebo ho umlčet? Jemné texty o normálních věcech, kde se i svetr může stát metaforou, podtržené basovou linkou, která se proplétá mezi bicíma. To celé zalité tóny kláves a syntezátorem. Hravá kombinace neosoulu a lo-fi hip-hopu s popovým nádech.
Skupinu tvoří Anna Hokešová, Nodin Péči, Ashley Abrman a Marek Pach – čtyři lidé ze tří zemí, kteří se potkali v Praze a v původním uskupení s Ursulou Sereghy v roce 2019 vydali první album Až vyrostu, se kterým byli nominováni na cenu Vinyla v kategorii Objev roku.
Hudební projekt, založený v roce 2015, původně vznikl pro uměleckou taneční událost Triple Shot Party na Nové scéně Národního divadla v Praze.
Parta tanečníků/muzikantů a jejich hudba plná energie. Klávesy, saxofon, bicí a gramofony v originálních aranžích s prostorem pro improvizaci, to vše propojené v jedinečném DJ setu jazzy hip hopu, alternativních beatů a funku, které donutí tančit i ty, kteří normálně jen klidně sedí a poslouchají.
Únorový koncert v Jazz Docku bude patřit všem, kteří mají rádi mix jazzu a elektroniky!
Kapelu Hard to Frame vystihuje barevná kombinace elektronické a akustické hudby s prvky jazzu, podtržená křehkým hlasem zpěvačky Karoliny. Kapela dokáže být na pódiu jemná a zasněná, ale zároveň vás umí rozvibrovat hlubokými beaty, které nezapřou inspiraci v dubstepu, d’n’b nebo minimalistickém technu. Touha kombinovat žánry a propojovat nástroje akustické s elektronickými se pak promítla do nezaměnitelného zvuku kapely s jasně čitelným producentským rukopisem Oczeho, jenž skládá většinu hudby.
Chris Vern je jméno talentovaného multižánrového DJ, trumpetisty a producenta z Prahy. Jako jeden z mála DJs české scény kombinuje svojí show s živým elementem v podobě hry na trubku, která dává jeho setům unikátní styl. Jako trumpetista absolvoval turné po Holandsku a Irsku a účastnil se umělecké rezidence v Pittsburghu (USA). Pravidelně také hostoval se skupinou Skyline. Ve svých setech citlivě kombinuje žánry jako electro, funk a bass music s charakteristickým zvukem trumpety.
https://chrisvern.bandcamp.com/track/bass-funk
Akce se koná za podpory MK ČR a MČ P5. Dále je podpořena v rámci dotace MHMP na celoroční činnost organizace Nerudný fest, která pořádá festivaly Mladí ladí jazz, Praha žije hudbou, Koncert pro budoucnost a Student Fest, a to ve výši 3.500.000 Kč.
Jaký může být přínos hudební výchovy a jak k ní lze přistupovat?
V 90 minutovém workshopu lektor Jiří Bouda seznámí pedagogy se základními principy metody Timbalooloo. Jde o práci s dynamikou, rytmem, kontrasty, příběhy a o interakci s dětmi. Díky této kombinaci přístupů lze i ještě relativně malým dětem představovat věci srozumitelně a komplexně. Workshop je určen pro učitele, studenty a všechny, kdo se zajímají o vzdělávání dětí ve věku od 3 do 10 let.
Timbalooloo je metoda, kterou rozvinul izraelsko-americký klarinetista, pedagog a držitel ceny Grammy Oran Etkin. Etkin do České republiky jezdí již 8 let představovat interaktivní koncerty a školí české lektory, kteří dochází do českých škol do hodin hudební výchovy.
Jiří Bouda je hudební lektor a hráč na řadu melodických a perkusních nástrojů. Od roku 2001 aktivně vystupuje v různých hudebních uskupeních a projektech. Na africkou harfu koru, djembe a balafon se učil u mistrů v západoafrické Guineji a poté v Anglii, Francii a Španělsku. Mezi jeho učitele rytmu a melodie patří Epina Bagoura, Djakali Kone, Famadou Konate, Mohamed Bangoura, Adam Dougty a další. V současné době hudbu skládá, učí děti i dospělé a koncertuje po celé Čr. Vystupuje s bubenickou show Ritmo Factory, skupinou Korajunglejazz, body percussion skupinou Bd beat a podílí se na řadě hudebních projektů Denbaya.
Mladí ladí dětem vstupují do nového roku s dalšími workshopy (nejen) pro malé posluchače!
Příležitost pro děti přijít si zazpívat, zatančit a seznámit se s kamarády Djembe a Caxixi, kteří přiletěli z Afriky. Společně s nimi se děti vydají na dalekou cestu po světě za hudbou Herbieho Hancocka, do Brazílie na karneval do Ria de Janeira a cestovatelskou seanci zakončí v Africe, ve vesnici, kde žije hrošík Mali Sajo, který touží skamarádit se s místními dětmi. Podaří se mu to?
Workshop vychází z interaktivních koncertů Timbalooloo izraelsko-amerického klarinetisty, držitele ceny Grammy a tvůrce metody Timbalooloo, které již 8 let pořádá Nerudný fest v ČR pro děti a jejich rodiče. Workshopem provází speciálně proškolený lektor.
Určeno dětem od 3 do 10 let a jejich rodičům.